Молодой чешский дизайн, или Чему научат в UMPRUM

Самые прогрессивные, смелые и оригинальные проекты чешского дизайна можно видеть на выставке дипломных работ выпускников UMPRUM – Высшей школы прикладного искусства в Праге.

Кафедры дизайна и прикладного искусства UMPRUM имеют элитарный имидж – именно сюда поступают самые талантливые.

Ателье стекла

Работа ателье стекла UMPRUM балансирует на грани свободного искусства и дизайна, так как стекло – «живой» материал, который в большей степени, чем какой-либо другой работает со случаем.

«Самое важное для дизайнера стекла – не делить искусство на большое и маленькое, свободное и прикладное. В ателье у студентов развивают концептуальное мышление, чтобы они обошли ловушки дешевого эстетизма и декоративизма, в которые так часто попадают дизайнеры, работающие со стеклом», – говорится на странице ателье на сайте UMPRUM.

Например, выпускник ателье стекла Лукаш Гоудек представил в качестве дипломной работы светильник в форме удочки – каркас удочки служит держащей основой для светильника, созданного кристаллами. Дерзким сочетанием Гоудек добился контрастного и функционального решения. Светильник благодаря гибкому каркасу сохраняет легкость, в то же время выбор подвесок и кристаллов, которые как бы пойманы в рыболовную сеть, придает эксклюзивноcти.

«Способность дизайнера отходить от традиций и комбинировать высокое и низкое, классическое и современное – большое обещание для будущего чешского дизайна», – комментирует автор czechdesign.cz Вероника Паржизкова.

Ателье дизайна мебели и интерьера

В ателье учат размышлять об интерьерах, в которых живут люди, и о предметах, которые они используют в повседневной жизни.

В фокусе внимания студентов не только интерьеры и мебель, но и светильники и различные предметы из стекла, фарфора, металла. Ряд проектов выполняется в сотрудничестве с конкретными производителями, чтобы студенты хорошо понимали, как предметы производятся. Студенты работают с различными материалами и много экспериментируют.

Так, один из выпускников этого года Франтишек Зелинка представил работу «Запрещенная мебель». По его словам, он искал простой концепт. Дизайнер своей интерпретацией «как бы нарушает запрет есть с земли» – в качестве поверхности кухонного стола он использует классический паркет.

Ателье продуктового дизайна

Студенты ателье продуктового дизайна во время учебы работают над очень широким спектром заданий – от разработки предметов ежедневного потребления до проектирования автомобилей. Они учатся искать новые решения и пытаются развивать философию продукта. Студенты часто работают над конкретными проектами в сотрудничестве с фирмами. 

Так, с брендом Brokis в своей дипломной работе работал Лукаш Куба, представивший проект интерьерного освещения. В аннотации к работе он представляет свет как «мембрану, которая реагирует на интерьерную акустику и своей тонкостью и проницаемостью делает возможным резонанс в различных световых тонах в зависимости от дневного применения». Результат – прикладной дизайн, который подходит как для портфолио известной чешской фирмы, так и для большинства реализаций интерьера. 

Ателье керамики

Обучение в ателье керамики построено на концепции 3C (craft, concept, context). То есть студентов не только учат качественно выполнять ремесленную работу, реализуя свой концепт, но и анализировать работу в контекстуальной плоскости.

Например, выпускница этого года Волга Сафронова создала дипломный проект на тему семьи, проработав принцип ассоциативного изображения членов своей семьи.

Ателье металла K.O.V.

Ателье металла K.O.V. (концепт – объект – значение) учит пониманию процесса создания украшений как интеллектуальной дисциплины, что подтверждают работы выпускниц этого года Клары Хрудиновой, Веронике Дюрицовой и Джессики Гоффмейстровой.

Студенты оканчивают во время обучения серию технических курсов, на которых учатся технологии работы с металлом. В зависимости от своих возможностей и интересов они специализируются на создании ювелирных изделий, деталей интерьера или свободных художественных работ.

Ателье одежды и обуви

Концепт работы ателье строится на креативном понимании формы одежды. Cоздание одежды, обуви и аксессуаров рассматривается как форма прикладного свободного искусства, fashion art или fashion at the edge. При этом студенту дают знания, необходимые для того, чтобы он смог свое творчество перенести в коммерчески определенную форму ready-to-wear, то есть студентов готовят к работе в «реальном мире» чешской и мировой моды. Студентов учат, как основать свой бренд, как управлять своей фирмой.

Важная составляющая обучения – получение навыков ремесленной работы, в том числе haute-couture. Студенты получают знания в области современных технологий в области материалов.

Подготовиться к поступлению в UMPRUM вы можете по программе «Поступление в творческие вузы». 

По материалам сайтов umprum.cz и czechdesign.cz.